MOTTAINAIクラフトあまた 京都たより

弥生の『町家で英会話cafe96』ご報告

土曜日のあまたの会、夜は『町家で英会話cafe69』でした。

ちょうどお彼岸にふさわしい「Calendar in Japan 」二十四節気、七十二候が

テキストのテーマです。これらの暦は、平安時代には使用されていたそうです。

節句・節分・彼岸・土用・半夏生など、主に農作業のルーティンに合わせた

カレンダーとして広まりました。前々回、太陽暦と陰暦のテキストをレッスン

しましたが、もっと深く掘り下げてみましょう。

意外と知らなかった暦、四季のある日本ならではの感性が光ります。

因みに今現在の七十二候は「雀始巣 桜始開 雷乃発声(すずめはじめてすくう

さくらはじめてひらく かみなりこえをはっす)」に当たります。

情景が浮かんでくる和歌のようですね。

<Each term is divided to 3 sections to make more precise calendar.

And each section consists of 5,or rarely 6 days.>

二十四節気をさらに5日(または6日)づつ、そして3つに分けたものです。

夜はますます冷えてきました。ホッとひと息、今回のお菓子。

二条通川端東にできた「茶房よもぎ」のよもぎ餅とそば餅。修学院の駅前にある

老舗「双鳩堂」の支店だそうです。本店は鳩餅で有名ですね。素朴で懐かしい

大原女の包装紙、鳩のシールは共通です。

「この支店の隣は、人気の菓子職人フジタサトミさんの店です。同時期にオープン

しました。ほら、亀屋良長の〜〜」と、先生は食べ物もお詳しい。

京都市内、新店舗続々、地元の暖簾分けだけではなく、他府県、海外からも。

戦々恐々の下克上戦国時代です。

<おまけの京の甘いもん>

24日にて彼岸明けとなりました。

京都の歳時記「今日は〇〇を食べる日」

春はお萩といわずに牡丹餅、ぼた餅です。

やはり一度は食べんとあかん、気がします。

ご近所の音羽屋さんもお彼岸中は休まず営業。

香ばしい黒豆きな粉のぼた餅、できたてふんわり。

来月卯月の『町家で英会話cafe97』13日(土)18:00〜19:30です。

体験ご参加もお気軽に！お待ちしております。

↑クリックして頂くとブログランキングにカウントされます。応援して頂けると嬉しいです。

弥生の『書・コトハジメ』

寒暖の差が激しく、晴れたかと思えば時雨たり、今月弥生は落ち着きません。

13日も強風の一日、和歌山で地震発生、大阪は3ぐらいの揺れ。東山区では

気が付きませんでした。

あまたの寺子屋『書・コトハジメ』第1班水曜日の会のご報告。

暦は春なので、春らしい課題や自由に大きな字を練習して頂きました。

「あ、いま書けた感触が！」書いたあと、自分でもいけた！そう思える瞬間が

書道の喜び。そして、皆で集うと美術館の展覧会や、美味しいお店のはなしや

情報がオマケについてきて楽しい時間ですね。

そんなま、ご近所の奥さまから、手塩にかけて育てられた庭の椿を頂きました。

綺麗で鮮やかですね〜。目一杯入れて持ってきてくださった折り紙の箱は、

分譲マンションの広告。さすが、始末の京都文化！

「ちっさい時にお母さんに折り方を教えてもらった」「ピーナッツの殻入れに

したよね〜」皆さんの懐かしい思い出の抽出しが開きました。今は何でも

スマホさまに教えてもらう時代ですが、それじゃ思い出には残りませんね〜

「椿は首から落ちたり、すぐ散ってしまうけど……」と繰り返し仰る奥さま。

咲き誇る美しい椿を前に、さして縁起の良いことを仰らないのが残念だと思い

つゝ聞いてたのですが、「散らかして手を煩わしてしまうので、ごめんね」

最後にそう付け加えられたとき、なるほど京都人、妙に納得してしまいました。

なにごとも真の意を察するまでに修行が必要だ。京都は気倒れ文化なのだ〜

春の観光シーズンが始まって、街が混み合ってきました。

どんより曇り空、肌寒い京都ですが、早咲きの桜もチラホラ。

昨日は『書・コトハジメ』第2班の日でした。体験参加されたHさん、むかし

習っていたのですが。。。と、仰るので、手始めに「いろは…」から。

おや？左手で墨を擦り、右手で書く……

本来は左利きだけれど、先生がお習字は右手でなくては書けないですよ。

と言われ、字を書くときは左手に直したそうです。始めはぎこちなく細い線で

書いてらっしゃいましたが、2時間後には点画のとれた堂々とした字に変わって

いました。少しの時間でも、自分で何をか掴めて、達成感が湧いてくる。

これもまた書道の面白さですね。

常連さんもコツコツと臨書しておられました。有名な虞世南の「孔子廟堂碑」。

キレのある線を、臨書されたお手本と、原本の拓本を比べながら書いてみる。

臨書の臨書を書くのは、先に書いた人の感じられたフィルターがかかっていて、

(読み解くことを意臨といいますが)原本そのまゝとは違う味になります。

印刷のお手本では、細かなところまでわかりにくいですが、それぞれ自分の

観察眼を養うことが大事です。書の道は先が長いです〜

来月卯月の『書・コトハジメ』は、第1班17日(水)・第2班20日(土)

両日とも14:00〜16:00 です。お気軽にご参加お待ちしてます。

↑クリックして頂くとブログランキングにカウントされます。応援して頂けると嬉しいです。

『浅野 哲 陶展 2019』お知らせ

明日は春分の日ですね。

今日の京都はポカポカ陽気でした。

桜の開花も間もなくでしょうか。観光地はヤキモキしています。

『浅野 哲 作陶展 2019』４月1日(月)〜21日(日) 会期中無休 10:00〜19:00MOTTAINAIクラフトあまた Window Exhibition

あまたの春を感じる展示会、京都の陶芸家 浅野哲さんの展示会を今年も開きます。何時もと違うのは、会期がロングラン〜〜3週間ありますので、ぜひ桜のお花見散策と合わせてご高覧ください。浅野さんの抽象と具象、明と暗、拡がるモザイクの世界。例年よりもたくさんの作品をご用意してお待ち申し上げます。ご覧の通り繊細で、とっても時間のかかる作品ですが、浅野さんには頑張って制作頂いております。新作との出会いが楽しみです。上はこれまでの作品です。光の加減でさまざまな表情を見せてくれて、春のWindowがきれいに映えます。唯そこにある、なんて食卓が華やぐうつわたち。ご来店を心待ちにしてます。

↑クリックして頂くとブログランキングにカウントされます。応援して頂けると嬉しいです。

小石原焼 マルダイ窯のご飯茶碗いろいろ

九州の民陶　福岡県小石原焼のマルダイ窯は、太田万弥(かずや)さんの窯です。

飛びかんな、刷毛目、流し掛けなどの民藝の伝統的な技法と、今の生活に沿う

工芸を、うまくバランスの取れた良い形で融合させて作陶してらっしゃる。

春になって、新しい生活がスタートする方も多いでしょう。

気分転換に新しいご飯茶碗はいかがでしょうか？

マルダイ窯の茶碗は、手に取った時に高台がしっかりと手にかかり、

口縁は欠けにくいように丸みを帯びたやわらかいカーブになっています。

見た目よりもたくさん入りますので、ご飯だけではなく、煮物などのおかずや、

スープ碗として使う方もいらっしゃいます。

飛びかんなと白い刷毛目は、サイズが大と小あります。

重なりが良いので収納力もバッチリです。

価格も良心的ですので、子どもさんにも本当の手仕事を使って欲しいと思います。

カッカッと力強く入った飛びかんな。

どこまでも続きそうなリズミカルで楽しいデザイン。

刷毛目は、重なり合ったところの計算されない自然なグラデーションがいい。

白でも灰色でもない、食べ物がきれいに見える色調。

今回の窯の飴釉薬は良い上がり。

きれいに溶けて流れて溜まりができて魅力的。

ろくろの腕の立つ太田さんの反ったり立ち上がったりした微妙な成形に、

忠実に飴の釉薬が付いてきて、自ずと薬の厚みが変化するため、

ひとつの茶碗のなかに見所をたくさん見つけられます。

高台をしっかり高くとってあるのは、太田さんが釉薬を掛けるときに安定して

片手で持ちやすいのと、均一に薬がギリギリまで掛けられるためでもありますが、

どのお茶碗も食卓で見たとき風格があって、共して手に取ったときの安心感も

生まれます。

届いた荷物を開封した瞬間、高菜のとっても良い薫り。

太田さんの女将さん特製の青高菜漬けが梱包材代わりに出てきました。

嬉しいお心遣いに感謝！

写真撮り用にいそいそ、、、、さっそくひとつまみ。

うーむ、春一番の薫り。そしてピリ辛でご飯もお酒も進みそうー。

産地直送の旬のうま味には敵うものなし。

↑クリックして頂くとブログランキングにカウントされます。応援して頂けると嬉しいです。

日本人の自然美『石本藤雄展』『久保修切り絵展』

京都の春の展覧会、細見美術館で『石本藤雄展〜マリメッコの花から陶の実へ〜

琳派との対話』(〜4月21日まで)

フィンランドを代表するライフスタイルブランド「マリメッコ」

のテキスタイルデザイナーを経て、現在老舗陶器メーカー「アラビア」のアート

部門で活躍する石本氏の作品と、細見コレクションの「琳派」作品との出会い。

初めての展覧会だそうです。

美術館内にもマリメッコのタピストリーが数か所で展示されていました。

北欧の風と日本の江戸の粋がおんなじ壇上で舞う機会は稀でしょう。

ファブリックと陶、日本画が共通項を探りながら展示されていました。

色、デフォルメされた草花の形態、繰り返し使われるモチーフのリズム感。。

光悦の書簡、光琳の水墨画との競演、気張らず手慣れた画面は素晴らしい。

細見美術館HP

近くの京都国立近代美術館は『京都の染織展』(〜4月21日まで)前のブログで

ご紹介しました。1960年代からの現在までの京都で展開した作家28人の作品展。

ファイバーアート(ワーク)の変遷が面白く、繊維と面の豊かな表現力です。

ISETAN美術館「えき」KYOTOでは『久保修 切り絵の世界展』(〜47日まで)

気が遠くなるほどの細かな切り絵、むかし趣味として懲りましたので、苦労の

ほどはしみじみと。。。展示されていた道具の数々、懐かしい。

然し、今の切り絵の世界は自由です。技法も額装も背景の彩色も、白地の背景に

黒の繋がった輪郭線という一様ではありません。

ベニア板に貼り付けたり、陰影にグレーの和紙を用いたり、ナイスアイデア。

雲母擦りのようにハイライトを入れるところは浮世絵のようでもあり、彩色した

絵の具、クレヨンなどは水彩画のようでもあります。

面白いなぁ、と思ったのは、額装のマットを重ね、端を桜の花びらの形に切る、

秋刀魚の尻尾の形に切る、ちょっとした飛び出す3Dアートのようでした。

白黒モノトーンの輪郭線の技から広がる世界。

自然の美に対する日本人の眼差しから表現する美術・工芸の世界は、外国人とは

明らかに違いがあります。違いはただ材料や技法だけではなく、その場の空気や

時間までも丁寧に表現する力。モノとして視ない、おんなじ生物として呼吸させて

しまうところ。日本人の大らかな感性に感心しつゝ、次世代に受け継がれますよう。

筍大ポスターの前でキメキメポーズで撮ってください。って。

美術館「えき」HP

↑クリックして頂くとブログランキングにカウントされます。応援して頂けると嬉しいです。